Moffat Takadiwa (2021)

Moffat Takadiwa, figure de la scène artistique zimbabwéenne, se singularise par un vocabulaire plastique surprenant. Du quartier de Mbare à Harare, l’un des plus grands centres de recyclage et d’économie informelle du pays, il puise l’inspiration pour ses œuvres, aujourd’hui conservées dans de grandes collections publiques et privées.

Moffat Takadiwa crée des sculptures de grande envergure à partir de matériaux trouvés dans les décharges, majoritairement des déchets informatiques, des bouchons plastiques, des brosses à dents et des tubes de dentifrice. Après collecte et tri de ces objets réunis par formes et couleurs, toujours en très grande quantité, l’artiste tisse ensemble ces rebuts en de riches tentures. Suspendues aux murs, ces étoffes post-industrielles aux formes organiques atteignent par leur préciosité une aura d’objets totémiques ou ritualisés.

Appartenant à la génération née après l’indépendance, il traduit dans son œuvre ses préoccupations liées aux questions de consommation, d’inégalité, de post-colonialisme et d’environnement. Dès ses débuts, il fait de sa pratique artistique un levier pour la réhabilitation de sa communauté, en travaillant avec de jeunes artistes et créateurs locaux, dans la perspective de fonder le premier quartier artistique au monde employant des matériaux reconvertis.

Les œuvres de Moffat Takadiwa figurent dans de nombreuses collections publiques et privées parmi lesquelles le CNAP (Paris, FR), le Museum of African Contemporary Art Al Maaden (Marrakech, MA), le Jameel Arts centre (Dubaï, EA), la Fondation de 11 Lijnen (Oudenburg, BE), l’Arsenal Contemporary Art (Toronto, CA) et le CC Foundation (Shanghai, CN).

Moffat Takadiwa présente au printemps 2021 sa première exposition parisienne à la galerie Semiose, « VaForomani ndimi mawondonga purazi / Mr. Foreman, you have destroyed the land ».